Em que grau os faroeste de espaguete foram influenciados pelo neorrealismo italiano?

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Depois do caos da Segunda Guerra Mundial e do governo Mussolini, a indústria cinematográfica italiana, em grande parte devastada, desenvolveu o chamado neorrealismo italiano. , que se distanciou das épicas produções de estúdio e comédias conservadoras dos tempos antigos, concentrando-se em representações realistas (talvez até cínicas?) de pessoas comuns de classe baixa e sua luta com os problemas cotidianos em a devastada sociedade italiana do pós-guerra.

Um gênero de filme diferente, mas também icônico, originário da Itália é o chamado Spaghetti Western < Os anos 60, que pegaram o gênero inerentemente americano dos westerns, tiraram-nos dos clássicos ideais americanos que eles descreviam (liberdade, descoberta do Ocidente, busca de um futuro melhor, ...) e se concentraram em sua essência violenta, colocando anti-heróis cínicos e sem emoção em uma representação ainda mais degradada e cínica do oeste americano, considerada até certo ponto mais realista do que os clássicos faroestes americanos dos anos 50.

Vendo que ambos os gêneros foram de alguma forma esforços para revolucionar estruturas existentes com um ponto de vista mais realista e concentrando-se em pessoas mais "comuns" com metas menos idealistas (embora em ambientes bastante diferentes), O advento do Spaghetti Westerns foi influenciado pelo neorrealismo italiano .

(Mas eu também tenho que dizer, que eu reconhecidamente não tenho nenhuma experiência prática com o neorrealismo italiano e meu conhecimento teórico não vai muito além da Wikipedia e Filmes e TV , por isso, posso estar inventando coisas por aqui.

    
por Napoleon Wilson 24.03.2014 / 00:00

2 respostas

O Spaghetti Western, ou Euro-Ocidental, carrega o legado do neo-realismo em seu próprio tecido, mas está a um passo consciente do cinismo histórico e da introversão que se haviam entrincheirado no cinema italiano.

A Cinecitta, como a "Meca do Cinema Italiano" ou "Hollywood no Tibre", era naturalmente o estúdio principal da maioria do neorrealismo italiano (depois de ter sido reconstruído e recuperado pelos neorrealistas). Sergio Leone, o padrinho indiscutível do Spaghetti Western teve tutela sob Vittorio De Sica trabalhando pessoalmente em Ladri Di Bicyclette , ainda considerado o ponto alto do movimento cultural (com Roma, Open Cidade sendo o instigador mais citado).

Quando a Itália começou a reconstituir sua identidade nacional após a guerra, o neorrealismo começou a perder importância quando comparado a movimentos de cinema mais progressistas, visualmente experimentais e pós-modernos. A New Wave francesa forneceu um cinema reflexivo, assim como o próprio Federico Fellini da Itália.

Havia duas saídas divergentes se distanciando simultaneamente do Cinema Neorrealista: domesticamente, havia a busca de uma identidade artística separada da introspecção sombria do Neoreaism, com uma tendência a admoestar o passado da Itália em oposição a celebrar / interrogar seu presente, deixando está fora de sintonia com o humor predominante da Itália. Internacionalmente, havia uma tendência crescente para que a Cinecitta fosse utilizada por interesses estrangeiros para produzir seus épicos 'Sword and Sandals'; Ben Hur e Quo Vadis sendo projetos financiados pelos americanos neste molde (e ambos com um membro do elenco chamado Sergio Leone).

Foi citado pelos biógrafos que Leone tomou conhecimento, se não objeção a esta capitalização imperialista dos recursos italianos, e assim, assim como os americanos saquearam a herança cultural da Itália, Leone fez uma vendeta de inverter o processo.

Provavelmente é uma versão mais hyerbólica da motivação de Leone, mas ele certamente parecia se posicionar contra o imagem da América sustentada por John Ford:

Leone tells in an interview how the Catholic Irish American immigrant Ford imbued his movies with a traditional American Christian vision of the West; as a result, his characters always present a typically American optimistic future. Leone has described that, as an Italian and a descendant of the Romans and therefore an outsider, he necessarily had to develop a different perspective on the history of the American West: to him it represented a world characterized by "the reign of violence by violence"

O que Leone construiu conscientemente foi a perspectiva histórica japonesa, filtrada através do grotesco, que foi argumentado ser a composição principal do Spaghetti Western. As conexões entre o cinema japonês (especialmente Kurosawa, que foi mais prolífico durante este período) foram observadas longamente antes ; O seminal de Leono Um Punhado de Dólares (Per un Pugno di Dollari ) foi notoriamente uma reinterpretação do Yo-Jimbo de Kurosawa , antes mesmo de chegarmos Os Sete Magníficos .

Assim, pelo menos se traçarmos a linhagem de Leone, sua chegada à Spaghetti Western veio através do trabalho com americanos, depois lavando sua tradição cultural através de um Mangle japonês e lançando um toque de alemão Unheimlich, sem mencionar o cinismo natural herdado de anos de trabalhar dentro do neo-realismo.

Alireza Vahdani na verdade faz uma leitura de Um Punhado de Dólares com uma clara reflexão sobre suas origens neorrealistas, cujo extrato é fornecido aqui :

A Fistful of Dollars can be read in neo-realist terms. The main similarity is that in both cases the characters are trapped by their lives. Leone in Frayling (2006, p.131) says that his characters are inspired by the characters of Sicilian theatre because they are “working within a fairly restricted margin.” However, the representation of ‘being trapped’ differs in westerns and neo-realist films. In the latter, the characters initially do their best to change the situation, but to no avail; they barely survive. On the other hand, in Italian westerns the environmental conditions of the characters are so cruel and unpleasant that they cannot expect any form of survival. They either succeed entirely, or lose it all.

Continua a supor que a raiz real do neo-realismo pode ser encontrada na maneira como os faroeste dos espaguetetes reorientam o objetivo principal de seus antagonistas em torno do conceito de dinheiro e riqueza, substituindo a noção fordiana de honra e justiça que foi prontamente adotado na tapeçaria cultural da América.

Finalmente, há as considerações econômicas e financeiras a serem observadas. Uma pálida imitação dos westerns americanos simplesmente não seria comercializável, devido à sua indiferença ao conteúdo já disponível (sem mencionar o iminente colapso do mercado devido à saturação da American Studios). Os Diálogos com Hollywood de Paul Cooke enfatizam um modo de produção que prosperou por causa de sua diferença para o cinema americano, não apesar disso:

A Fistful of Dollars is responsible for the popularity of the Spaghetti western genre. It set a standard, designed a roadmap for a violently nihilistic cinematic style that dramatically separates Euro westerns from the Hollywood variety

    
26.03.2014 / 22:33

Bem, depois da Segunda Guerra Mundial, na Itália havia o chamado "Hollywood on Tevere". Por causa de uma lei italiana, as produções americanas foram obrigadas a investir parte de seus ganhos devido à audiência italiana na Itália. Encantada pela paisagem urbana e natural, muitas produções começaram na Itália, iniciando uma strong cooperação com artistas de cinema e artesãos italianos. Os italianos começaram a copiar os gêneros cinematográficos inglês e americano. Bava e Margheriti, por exemplo, dirigiram vários filmes góticos importantes (Black Sabbath, por exemplo) sob nomes ingleses, adicionando um "toque italiano" ao gênero. Outro gênero importante que foi "revisitado" pelos italianos foi Peplum (filmes sobre o cenário romano antigo ou mitologia). No final dos anos 60, os diretores italianos começaram a fazer filmes ocidentais. O chamado "Spaghetti Western" nasceu apenas após os primeiros filmes de sucesso de Leone.

Agora eu listo o que esses filmes podem ter em comum com o neorrealismo:

  1. Em ambos os filmes, não atores profissionais trabalharam. Eles foram escolhidos principalmente por causa de seus rostos "particulares", adequados para personagens que vivem em tempos difíceis e em terras sujas.
  2. Os dois se inspiram no que aconteceu na Itália no final da Segunda Guerra Mundial (a Itália era uma terra de ninguém, com enormes problemas criminais e econômicos). O diretor do filme "Se sei vivo spara" afirmou que parte dos acontecimentos do filme foram inspirados em suas memórias da guerra. Mais tarde, Spaghetti western foi usado como uma metáfora da revolução política dos anos 70, especialmente usando um paralelismo entre as greves dos trabalhadores e a guerra independentista mexicana.
  3. Esses dois tipos de filmes tentaram se distanciar da maneira americana irrealista de retratar eventos.
14.12.2015 / 16:44