Por que Ilsa Faust esperou pelo tom alto?

5

Na ópera Turandot, que acontece em Viena em Missão Impossível - Nação Maléfica , Ilsa Faust mataria Chanceler com um tiro.

Minha pergunta é: por que ela decidiu filmar no alto, apesar de haver outras alternativas como:

  • Relógio de pulso
  • Arma silenciosa que não fará barulho

Ou é porque o diretor queria assim?

    
por mujaffars 13.08.2015 / 13:54

1 resposta

Como personagem

O principal problema é a existência do mito do filme que os supressores (geralmente chamados de "silenciadores") podem matar todo o som de uma arma ... na verdade, eles não "silenciam" um tiro. Ele "suprime" o som, o que significa que reduz o som, mas não o faz desaparecer completamente.

An unsilenced gunshot is around 140 to 160 decibels -- that's in the range where hearing it once can permanently damage your ears. If you've never had a gun go off next to you, trust us when we say it's loud enough that your whole body will flinch at the sound of it. A silencer can get that all the way down to 120 or 130 decibels, aka the sound of a jackhammer. Still loud enough to cause physical pain if it's close enough to you.

So a silencer really just makes a large gun sound like a smaller gun. If you're James Bond and are sneaking into the enemy's compound with a silenced pistol, you're basically hoping the guards will decide your gun is too small and wimpy to be a serious threat, and leave you be.

Mesmo uma arma fará barulho quando suprimida, e o rifle de Issa certamente faria barulho.

Veja um vídeo de diferentes tipos de armas sendo fotografadas com e sem supressores:

                             

Preste atenção no eco.

E esse cara está do lado de fora, enquanto Ilsa está em uma sala projetada para projetar acusticamente o som do palco para o público.

Aqui está outro vídeo de um rifle sniper suprimido. Apesar de ser reprimido, ele ainda está usando proteção auditiva:

                             

Portanto, fora da questão do supressor, lembre-se de que ela está em uma operação planejada e está tentando permanecer oculta. Se o plano para a operação exigir que ela atire nele naquele horário específico, é isso que ela vai fazer - particularmente considerando as medidas de segurança que Lane adotou caso ela não siga adiante. Se ela foi informada por Lane para filmar naquele momento específico e ela não o fez, esse seria o sinal das outras pessoas para fazer o trabalho delas.

Como um visualizador

O que faz com que filmes, particularmente filmes no gênero de ação sejam interessantes, é o uso de suspense . Tem sido uma parte importante do cinema e foi, em particular, um ponto de interesse para muitos diretores famosos, especialmente Alfred Hitchcock , o "Mestre do Suspense".

Existe uma famosa quote dele sobre a diferença entre suspense e surpresa:

“There is a distinct difference between "suspense" and "surprise," and yet many pictures continually confuse the two. I'll explain what I mean.

We are now having a very innocent little chat. Let's suppose that there is a bomb underneath this table between us. Nothing happens, and then all of a sudden, "Boom!" There is an explosion. The public is surprised, but prior to this surprise, it has seen an absolutely ordinary scene, of no special consequence. Now, let us take a suspense situation. The bomb is underneath the table and the public knows it, probably because they have seen the anarchist place it there. The public is aware the bomb is going to explode at one o'clock and there is a clock in the decor. The public can see that it is a quarter to one. In these conditions, the same innocuous conversation becomes fascinating because the public is participating in the scene. The audience is longing to warn the characters on the screen: "You shouldn't be talking about such trivial matters. There is a bomb beneath you and it is about to explode!"

In the first case we have given the public fifteen seconds of surprise at the moment of the explosion. In the second we have provided them with fifteen minutes of suspense. The conclusion is that whenever possible the public must be informed. Except when the surprise is a twist, that is, when the unexpected ending is, in itself, the highlight of the story.”

No caso do filme * Missão Impossível, a cena é uma homenagem muito óbvia ao O Homem Que Sabia Demais de Hitchcock. De um comentário que eu achei muito interessante no New Yorker:

The scene pays deft homage, as Anthony Lane notes in his review, to one of the great musical setpieces in film: the climax of Alfred Hitchcock’s second version of The Man Who Knew Too Much, in which Bernard Herrmann conducts the London Symphony in Arthur Benjamin’s “Storm Clouds” Cantata at Royal Albert Hall while Jimmy Stewart hunts for an assassin. Hitchcock generates extra suspense by giving viewers a glimpse of the score: when we see a passage marked “poco a poco crescendo,” we sense that the attempted assassination will take place at crescendo’s end. Likewise, McQuarrie shows one of the killers flipping ahead in a score, to the climax of “Nessun Dorma”: Calaf’s final cry of “Vincerò,” with its rise to a high B and step down to an A. The last note is helpfully circled in red. You don’t need to know how to read notation to realize where this is headed: the high note pulls the trigger. Performances of “Turandot” are bedevilled by the problem of the ending, which Puccini tragically did not live to write. Here, the police decide the issue by removing the singers from the stage.

Por mais que Hitchcock tenha criado suspense em seus filmes, o diretor de Missão Impossível - Rogue Nation , Christopher McQuarrie criou suspense dando a Ethan Hunt um prazo que ele não conhece. O público fica em suspenso, imaginando se ele conseguirá chegar a tempo de impedir a tentativa de assassinato com este prazo óbvio se aproximando.

    
13.08.2015 / 17:21