Por que os filmes ainda têm créditos?

Resumo:

1. Obrigações legais / contratuais para listar todos os funcionários que trabalharam em filmes
2. Evidências de que os funcionários trabalharam em filmes, que podem ser usados para ajudá-los a obter um emprego futuro
3. Alguns frequentadores de cinema estão extremamente interessados em créditos e descobrem quem foi responsável pelo que

Resposta detalhada:

Regras / legalidades da União

E! On-line foi perguntado sobre por que os créditos de filmes eram tão longos e como parte de sua resposta declarada:

"Films have always employed dozens (if not hundreds) of people in various jobs," Clark University director of screen studies Tim Shary tells this B!tch. "But before the '60s, they tended to be in teams, and usually only the leader of the unit received onscreen credit. So, the art director would be listed but not all of the people (painters, decorators, landscapers, carpenters, etc.) that worked for him or her. "Now, almost everyone who works on a film is a member of a union, and they have expectations about getting onscreen credit."

Could a director like Spielberg or a producer like Scott Rudin decide to eliminate those credits during one of his 18 daily ego meltdowns? Not likely, I'm told. During film's golden age, most movie workers were under contract to a studio, so the suits could credit their drones--or not--as they saw fit. Today, people hire themselves out film by film, giving them and their unions more power.

"The presence of many credits today are adjudicated by unions and guilds," says Penn State senior film lecturer Kevin J. Hagopian. "So, Steven Spielberg, even as a producer, could not decide simply to leave off these names."

...One other factor: cheaper movies. Black-turtlenecked indie fans love to joke that the size of a small film's credits is inversely proportional to the size of its budget. (What, you expected these people to have a real sense of humor?) Instead of paying cash, indie-film producers often offer key spaces in their credits as a thank-you.

"When freelancing replaced the studio contract system, studios and producers realized they could pay people less if they gave them credit," San Francisco State University film professor Joseph McBride says. "So, the proliferation of credits went bananas in the '70s and '80s, to the point that now even the honey-wagon driver is credited."

Portanto, parece haver legalidades envolvidas em fazer com que as pessoas ganhem créditos. Alguns exemplos disso podem ser vistos para "grupos" particulares:

1. Associação dos escritores
2. Guilda dos Produtores

Reconhecimento usado como uma forma de propriedade intelectual

Citações diretamente de Wikipedia , que resumem bem:

In the creative arts and scientific literature, an acknowledgment (also spelled acknowledgement) is an expression of gratitude for assistance in creating an original work.

Receiving credit by way of acknowledgment rather than authorship indicates that the person or organization did not have a direct hand in producing the work in question, but may have contributed funding, criticism, or encouragement to the author(s). Various schemes exist for classifying acknowledgments; Cronin et al.give the following six categories:

a) moral support
b) financial support
c) editorial support
d) presentational support
e) instrumental/technical support
f) conceptual support, or peer interactive communication (PIC)

Apart from citation, which is not usually considered to be an acknowledgment, acknowledgment of conceptual support is widely considered to be the most important for identifying intellectual debt. Some acknowledgments of financial support, on the other hand, may simply be legal formalities imposed by the granting institution.

Assim, muitas pessoas, de atores a cinegrafistas, podem usar o fato de serem incluídas em créditos como uma forma de "prova" em seu currículo, por assim dizer, para garantir que estavam envolvidas em um projeto naquele particular. papel.

Um exemplo disso em um estágio menor é o Sistema de Crédito do IMDB , que declara explicitamente que qualquer um pode adicionar seu nome como ator a um filme, mas o sistema verificará os "créditos" oficiais e os removerá, caso não sejam exibidos.

Interesse público

Enquanto eu imagino que a maioria dos observadores de filmes não assiste aos créditos finais, há alguns que fazem isso (chame-os de Dawsons ) e estão genuinamente interessados em como uma parte específica de um filme foi alcançada (por exemplo, como um efeito sonoro foi completado ou quem estava encarregado da segurança animal, etc.).

Editar :

Para adicionar alguns dos pontos fantásticos feitos nos comentários:

Tom: As pessoas querem reconhecimento por seu trabalho árduo com um lugar nos créditos, independentemente de o público assistir ou não.

Damon: Os créditos aumentam a duração do filme, o que aumenta a quantidade de dinheiro que pode ser licenciado para emissoras.

Claudio Miklos: Os créditos são um pedaço da história do cinema, gravando para todos os tempos exatamente quem fez o que com um filme.

Além das outras respostas, considero os créditos úteis para muitas coisas.

1. Quando ouço uma ótima música em um filme, confio nos créditos finais para dizer o nome da música, o artista que a executou e talvez até mesmo o título do álbum.

2. Os créditos finais geralmente me dizem os locais onde o filme foi filmado e quantas equipes foram usadas. Tripulação da Nova Zelândia, tripulação dos EUA, tripulação canadense. Isso me diz que as equipes de filmagem estavam em três lugares diferentes, e diferentes partes do filme foram filmadas lá.

3. Termine créditos para fotos com efeitos especiais, maquiagem, casas de pós-produção, pode dar detalhes para pessoas interessadas nas casas de efeitos especiais usadas, ou outra produção e pós-produção usada.

Em geral, os filmes ainda precisam de créditos porque cada pessoa que trabalhou muito para o filme precisa de um reconhecimento .

Ainda me lembro, Danny Boyle que recebeu um Oscar de Melhor Conquista em Direção por Slaumdog Millionaire mencionou Longinus Fernandes para esquecendo seu nome nos créditos e agradeceu.

At the 81st Academy Awards ceremony, director Danny Boyle thanked Longinus Fernandes in his acceptance speech, while receiving his award for Best Direction, and also acknowledge missing out Longinus Fernandes name in the credits.

Verifique este para o discurso de aceitação do Oscar de Danny Boyle.

Além dos muitos problemas válidos encontrados na resposta de Andrew, há algumas outras considerações:

• Showmanship: A experiência do filme é um espetáculo e todo detalhe conta. O que acontece quando os créditos rolam?

Como você disse, as pessoas saem. Eles recolhem as malas, esticam. A trilha sonora continua tocando, as luzes ainda estão esmaecidas, mas estão progressivamente ligadas. As pessoas começam a se dirigir para a porta em seu próprio ritmo. Para os poucos filmes que atingem a marca, as pessoas se demoram e aproveitam até o último momento da experiência do filme, especialmente aquelas com uma ótima pontuação - sem a sua atenção na história e na ação na tela, a trilha sonora brilha.

Considere a alternativa: exibir "o fim", cortar o som e acender as luzes? Depois de algumas horas no escuro, acender as luzes de uma só vez machucaria os olhos. Obviamente as luzes têm que permanecer um pouco esmaecidas, mas sem nada na tela, é um pouco estranho, não? O mesmo para o som: você pode continuar tocando a trilha sonora especificamente composta para combinar com o humor do filme e o humor esperado do espectador no final do filme, ou você pode cortar o som ou tocar qualquer música que o teatro escolher. As pessoas precisam de alguns minutos para se ajustarem ao fato de o filme acabar e voltar ao seu dia a dia. Existem créditos de rolagem por razões históricas, mas também servem a um propósito: é a transição perfeita do mundo e da realidade fictícia do filme.

• Nenhum dano causado.

Quando todos estiverem fora, se ainda há 15 segundos de créditos ou 20 minutos não faz diferença: o projecionista desliga o projetor. Como tal, a duração total dos créditos nunca é um problema no teatro.

• Oportunidade de aprendizado : dá uma boa noção do que é necessário para fazer um filme.

É uma razão mais nerd, mas para alguns filmes, eu gosto de ver como eles organizaram as várias equipes e quanto pessoal eles atribuíram para tarefas específicas.

Até cerca de 1960, os filmes não tinham créditos finais. O diretor, escritor e elenco principal foram creditados na sequência do título no início, e os filmes terminaram com um simples título "THE END".

Isso aconteceu durante o sistema de estúdio, quando os filmes eram produzidos em casa por equipes contratadas diretamente pelo estúdio a longo prazo. Esses funcionários do estúdio não foram creditados separadamente na tela para cada filme em que trabalhavam.

Após o colapso do sistema de estúdio, os estúdios (MGM, Paramount, Universal etc.) pararam de produzir filmes; eles se transformaram em empresas de financiamento e distribuição; a produção de filmes foi feita por empresas de produção separadas, que contratam tripulantes para cada produção em que trabalham.

Como as equipes que trabalham em filmes não são mais funcionários permanentes do estúdio, mas sim reunidos para cada filme, os sindicatos negociaram que todos os que trabalham em um filme recebem um crédito na tela, já que um registro de experiência anterior é base importante para encontrar emprego futuro.